刘清山也知道此时不是客气的时候，马上翻上了舞台。

    立时就有人给他递过来一把电吉他，台上的都是专业乐手，知道他这种临时性的位置，最简捷的方式就是节奏吉他。

    况且刚才董业强也说了，会有一段刘清山的个人solo，吉他的使用无疑是摇滚乐里最经典，也最有看点的个人秀。

    实际的排练效果，难说完美，但在普通观众们的眼里,也足够优秀了。

    刘清山的一段长达二十多秒的弹指吉他solo，以一把吉他弹出半个乐队的音效，确实营造出了炸裂全场的效果。

    但这种不伦不类的炫技手法展示，并不适合任何一场摇滚乐现场，尤其对这首歌而言，更会破坏了整体想要表达的东西。

    不过没有人为此提出来异议，甚至连刘清山自己都觉得毫无添加的必要的前提下，以万青乐队为代表的乐手们，仍旧很坚持地把这段加了进来。

    按照他们的说法就是，在整个曲子还没达到完善之前,有必要添加上这类个人表现的东西，以此来吸引更多的关注目光才是目的。

    艺术上的追求，反而在今天的演出上算不上多急迫的目标，如何让这首歌带来更多的市场流量才是首要问题。

    刘清山也能感觉得出来，这帮性情耿直的乐队兄弟们并没有藏着掖着，都选择了实话实说。

    因为他们的团队并不是著名乐队，还指望着刘清山的名气拉一波关注

    呢。

    有了他的借助，才能让这首歌的商业化能最大程度地挖掘出来，有了流量的支撑，才能保证以后的艺术追求。

    话糙理不糙，或者也只有刘清山这样的性格,才能更接受这种不得不面对生存现实的真情实感流露。

    因而想明白其中道理后的他，也欣然认可了这种并非为了音乐的完整性而导致的现场演出流量论。

    这没办法，仅仅这首歌的庞大阵容，就需要大笔的收入来支撑下去。

    听着有些匪夷所思吧？可现实就是如此！

    以几位特邀乐手的排练需求，人家可是有正常固定收入的，只凭借着对音乐的热爱，请了假加入了进来。

    这种情况短期的偶尔为之没有问题，可谁家没有指望着他养家糊口的需求，长时间的排练是在追求艺术效果了，可太久的入不敷出早晚会把整个乐队拖垮的。

    所以看似功利性的先期商业化，反而是最现实的艺术保证，或者说最基本的个人诉求。

    乐队成员也需要积极的动力来激发热情的，依靠单纯的艺术追求理念，而忽视了收支平衡，甚至难以为继，当初多大的热情也迟早会被最简单一日三餐而消耗殆尽。

    这也是绝大多数内地的摇滚乐队永远处于地下演出状态，而不能真正走向商业演出的原因。

    时间很快来到了下午六点，眼见外面的天色渐黑，刘清山安排的盒饭也在这个时候及时送到。

    现场的上百号人，没

    有人会计较盒饭的档次低廉问题，因为他们都能通过下午的排练，找到了演出一定成功的信心。

    包括那几位一直赖着不肯走的学校领导，也都在乐呵呵地捧着盒饭交头接耳，因为连他们都看出来了这首歌随后可能带来的深远意义。

    仅仅是这么庞大的一支乐队规模，就意味着一首不一样的摇滚乐的诞生。

    至于它会带来怎样的市场反馈，或许就只有通过演出来静待结果了。

    不过今天在场的所有人都信奉一点，只需要刘清山一个人就几乎保证了它的将来广为人知，更何况他身边还跟着一支摄像团队呢，会把这首歌的诞生过程，在另一档已经走出海外市场的成熟综艺另有展示。

    所以此时人们的兴致都是空前的高涨，也就导致了哪怕一份简单的盒饭，都能吃出最舒心的口感来。

    盒饭的口味并不是单一的，生性跳脱的泰勒就兴趣颇浓地在好几个人的盒饭里，挑拣出她最喜欢的口味。

    她也没有一点大明星的架子，更感觉不到手捧盒饭的简陋有多跟身份不符，相反倒是很有些乐在其中的氛围感。

    这些表现都被摄像机记录了下来，等日后播出时，肯定能帮她招引来大量的好评如潮。

    七点之前，乐队正式抵达今晚的演出现场。

    演唱会现场在一家市区内很有名的购物中心广场，是个下沉式的广场。

    舞台就建在购物中心出入口的正对面，不仅有

    很大的空间供人观看，甚至连外面与地面平齐的广场上，也能凭栏围观。

    当然他们的视线就没有下沉广场那么开阔了，不一定每个角度都能看到舞台，却胜在不需要花钱。

    需要购票进入的所谓内场，也是在跟那家购物中心合作的基础上。

    因为票价并不贵，而且凭借在购物中心的购物小票，也能免费观看演出。

    不有这种付出，人家正常的商业运营期间，凭什么给你们免费提供场地？

    说到这里，就不得不提一下石门这座城市。

    由于这样那样的原因，石门市长期被视为“华国最没有存在感的省会”的有力竞争者，与青省的宁西市和赣省的昌南市并称“三大阿卡林省会城市”。

    阿卡林是动漫爱好者俚语，意为容易被人忽略，没有存在感，可见这座城市的在全国的市场地位，处于一个很尴尬的境地。

    就是这样一座城市，却在近些年来频频举办一些规模不等的摇滚音乐会，难免让一些对这座城市和摇滚乐了解不多的人颇感诧异。

    诧异的来处，就是似乎摇滚这种颇具后现代气质的艺术形式，与石门这座缺乏存在感、社会气质老派而质朴的传统工业城市是缺乏交集的。

    说白点，石门和摇滚乐，双方在气质上差异过大，实在让人难以想象这两者会凑到一块。

    而实际上，真正了解华国摇滚文化历史进程的人，应都知道一个基本事实：石石门

    市是华国本土摇滚文化的发源地之一，是华国最早普及摇滚文化的地方。

    摇滚音乐界对这座城市略带戏谑的称谓“Rock  Home  Town”，意指摇滚家乡。

    并被石门官方正式盖章收编，将成为此次在这片土地上举办摇滚音乐节的一个重要标签。

    也正因为有这个因素在，刘清山的到来，和他拿出来的这首摇滚歌曲，为什么会受到方方面面重视的原因所在。

    被业内一直认为石门是本土摇滚文化的发源地之一，也是有原因的。

    早在1984年，老美的一支摇滚乐队到当时还没有完全对外开放的石门，进行了一次表演。

    这次来自异国他乡的音乐洗礼，极大地震撼了在场一位叫邢迪的年轻人，感受到音乐启蒙的他，从此对摇滚乐有了模糊的认识。

    并在后来组建了“地平线乐队”，这支乐队，大概是华国最早的本土摇滚乐队之一，石门市乃至整个华国的摇滚乐足迹由此迈出了第一步。

    这在那个时代是近乎于石破天惊的一件事，因为在改革开放之前，吉他一度被视为“黄色乐器”，而摇滚乐是“资本主义社会的精神毒药”。

    虽然改革开放后，国内的社会气氛已经大为缓和，文艺活动重新恢复生机，“八亿人民八部戏”成为过去式，但主动去当第一个吃螃蟹的人依然需要莫大的勇气。

    1987年，在摇滚乐圈子里颇为知名的

    杂志《通俗歌曲》，于这座城市创刊出版。

    该杂志被业内人士称为“华国摇滚乐的第一部启蒙读物”，甚至被类比为“摇滚乐的九年义务教育”。

    许多摇滚乐从业人员和爱好者，就是从这本杂志开始，走上摇滚乐道路的。

    时间来到90年代初，伴随着改革开放的浪潮，当时包括摇滚乐在内的现代流行音乐，开始在大江南北扩散开来。

    在那个穿着喇叭裤、戴着蛤蟆镜、套着垫肩服、扛着收录机就代表站在潮流前沿的时代，石门市作为本土摇滚乐发源地之一，自然也不甘寂寞。

    当时国内摇滚乐爱好者，普遍通过打口磁带获取海外音乐资源，而所谓的打口磁带，指的是海外制作出来但卖不掉的多余磁带。

    这些磁带被作为报废品处理，其中一些为了报废，表面进行了钻孔或者开口处理。

    而有些则没有进行任何处理，就作为报废塑料出售，一些心思活泛的商贩，用极其低廉的价格将这些名义上的报废磁带买下，再向音乐爱好者出售。

    打口磁带在目前已经基本绝迹了，但在那个时代，这些磁带是正版磁带，品质优良，但价格却极其低廉，只有正版磁带的几分之一，因此广受音乐爱好者欢迎。

    而这座城市正是当时华国北方仅次于津门和京都的打口磁带集散地，很多商贩在这里采购打口磁带后长途贩运到山陕、内蒙、赣、新、甘、藏。

    甚至远赴中亚，其销售网络以石门为中心，辐射了北方和西北地区大半个华国的地区。

    如果说古代有一条以长安为起点的丝绸之路的话，那么当时就有一条以这里为起点的磁带之路。

    这种特殊行业形式，甚至一直延续到了CD光碟时代。